讨袁战争胜利结束。蔡锷却操作劳成疾逝世。特别是最后少年的一曲古琴，将影片推向了高潮。电影讲述了嬴政统一六国后，命高渐离为即将建立的秦朝谱写歌功颂德的《秦颂》。高渐离不肯，以绝食抗争。后得知栎阳公主死讯以及燕国囚徒被杀的消息，高渐离痛不欲生，在嬴政登基之日，他用古琴奏起了悲壮的《秦颂》，并将琴砸向嬴政。
影视传播中的古琴音乐（上）——电影篇
据一项面向大学校园的调查表明：大多数喜爱和了解古琴的青年学生最初都是通过接触一些类似金庸的《笑傲江湖》、张艺谋的《英雄》等影视、文学作品中所出现的古琴形象，进而了解并喜爱上古琴的。这个调查的结果或许可以给我们琴乐的保护、传播工作一些启发。
20世纪以来，随着电台、唱片、电影、电视等电子媒介的飞速发展，也使得这些电子媒体成为当代琴乐传播方式的重要的组成部分，对琴乐的传播与普及推广都起到了功不可没的巨大作用。古老的琴乐正借助大众传媒的强大渗透力，展现出传统艺术流通与传播方式难以企及的良好效果。
在当代诸多反映中国传统历史文化题材的影视作品中，如《知音》、《山水情》、《秦颂》、《赤壁》、《英雄》等影片多次出现了与古琴密切相关的情节，而使得在这些电影中，古琴成了举足轻重、甚至是贯穿始终的主要线索。
在这些影片中，影视工作者们以独特的艺术视角，展现了古琴艺术的奇妙感染力及其深厚的文化底蕴。而以李祥霆、徐匡华，赵家珍等为代表的一批著名琴家也积极参与了这些影片中古琴演奏的配乐工作，与电影工作者通力合作，共同为扩大古琴的当代传播普及受众面而努力。
随着这些经典影片的热映，其中的古琴形象也随之广为传播、深入人心，同时也很好地弘扬了中国传统文化中的古琴文化。加深了公众对该项文化遗产的了解和认识，促进社会共享，也不断吸引着更多民众走进琴乐艺术深邃的文化天地。
一、《知音》
1981年由北京电影制片厂出品电影《知音》应该是较早出现古琴形象的电影之一。
影片讲述了蔡锷与京都名媛小凤仙之间忠贞不渝的爱情。在《流水》琴曲声中，小凤仙向蔡锷吐露了悲惨身世和除国贼之心愿，彼此在古琴声中觅到知音。
讨袁战争胜利结束。蔡锷却操作劳成疾逝世。小凤仙静坐船头，痛拨瑶琴，思念知音。演唱了同名的主题歌《知音》：“山青青，水碧碧;高山流水韵依依。一声声，如泣如诉，如悲啼。叹的是，人生难得一知己，千古知音最难觅。”亦体现了全片的高洁格调，在词间曲韵里透出古典诗词般的隽永之美。
其中，影片一开始小凤仙弹的琴曲是吴景略据五知斋打的《潇湘水云》，剧中蔡锷弹的则是管吴双本合参的《流水》，都是由李祥霆配音。剧中古琴音乐的加入以及《流水》的选用都意在表现蔡锷与小凤仙之间心心相印，高山流水遇知音的浪漫情怀。
二、《山水情》
由上海美术电影制片厂1988年出品的水墨动画片《山水情》则是早期较为成功的一部以老琴师向渔家少年传习琴乐为情节的优秀国产电影。其中大量使用的古琴曲，也大大丰富了这部美术短片深邃、悠远的人文情怀。特别是最后少年的一曲古琴，将影片推向了高潮。其精美绝伦水墨画面与醇厚优美的古琴音乐完美结合，令这部片长仅19分钟的动画片满誉满荣。而剧中由金复载创作的同名的现代古琴曲《山水情》也成为当代琴人们百弹不厌的经典之作，深受广大琴友的喜爱。
三、《秦颂》
西安电影制片厂、大洋影业有限公司1996年联合出品的《秦颂》是以古代音乐家高渐离与古琴为主线索贯穿全剧的一部电影。
电影讲述了嬴政统一六国后，命高渐离为即将建立的秦朝谱写歌功颂德的《秦颂》。高渐离不肯，以绝食抗争。后得知栎阳公主死讯以及燕国囚徒被杀的消息，高渐离痛不欲生，在嬴政登基之日，他用古琴奏起了悲壮的《秦颂》，并将琴砸向嬴政。
影片的主题音乐“燕国小调”就是用古琴来伴奏，分别是由高渐离和栎阳以古琴弹唱的形式出现。在影片配乐时，则由李祥霆根据影片的情节，按照导演的意图即兴演奏了多段充满激情的古琴音乐作为配乐，很好地配合了剧情发展。
四、《英雄》
在张艺谋2003年执导的大片《英雄》中，古琴则集中出现在无名和长空这两大高手在棋亭对决的场景：天下着大雨，盲人琴师孤傲地顾自抚琴，琴声时而舒缓悠扬，时而紧张激越。而两大英雄精彩绝伦的意念之战也随着古琴声展开。弦断，长空在这一瞬间被无名击中倒地，琴师拿起残琴离开棋亭……
盲琴人的扮演者——浙派古琴传人、西湖琴社社长徐匡华在影片中有着长达数十分钟的表演，所奏古琴的音响是在录音棚里事先录的，主要截取了他本人演奏的《流水》、《梅花三弄》、《酒狂》等古琴名曲中的几个片段，然后连贯而成。
《英雄》全球公演后引起了较大的轰动，随之带来的狂热市场效应也使很多人在影片欣赏过程中被那个中国传统古琴与武术完美艺术演绎的场景打动。通过这样一种戏剧化的古琴艺术演绎，不但一下使得是年已86岁的老琴家徐匡华变成了新闻焦点人物，更主要的是无形中在大众文化的视野中进一步推动了琴乐的普及传播。
五、《赤壁》
步《英雄》之后尘，在吴宇森执导的《赤壁》中，也让古琴深度地融入了电影剧情的表现之中。在影片中，诸葛亮前往东吴，力邀周瑜联手共同抗曹，此处没有一句劝说之言，由两人用古琴的琴语对弹，在琴声中尽显两人丰富微妙的心理活动，也表达了“瑜”与“亮”的惺惺相惜之情。
按照古琴的配乐者，中央音乐学院赵家珍教授对这段琴曲旋律设定安排意图思路的解释：琴音最初由周瑜而起，他们家的小马刚刚顺利诞生，为了表现周瑜的欢愉心情，她用一个泛音开场，紧接着以《广陵散》开头，营造出一片空灵庄严的气氛;当周瑜这边欢快地以琴音邀诸葛亮合奏时，诸葛亮就以《流水》中的“滚、佛”来表现他的明朗与潇洒。周瑜知道诸葛亮此行的目的，于是用琴声表达了愿意结为同盟，但是琴声中又有一丝难以察觉的焦虑，诸葛亮听出来了，便以琴音来安抚他的不安。琴音由缓渐急，变得铿锵有力，到高潮处，风雷隐隐，琴音里充满了万马厮杀、金戈铁马的豪迈气势。
正因为这段古琴音乐的连贯与雄壮柔美，而成为电影《赤壁》中最为出彩的一段。
影视传播中的古琴音乐（中）——电视篇
古琴在电视媒体中的传播主要通过以《三国演义》、《笑傲江湖》、《神雕侠侣》等为代表的古装电视连续剧与《风华国乐》、《音乐人生》、《CCTV民族器乐大奖赛(古琴)》等电视专栏节目这两大类别。
一、电视连续剧
1.《笑傲江湖》
在金庸、梁羽生的武侠小说以及由其改编拍摄的诸多影视作品中，古琴也是向来与太极、八卦、以及类似乐器与兵器二合一功能的“箫”等共同伴随着侠客们行走江湖之物为伍。其中，金庸的《笑傲江湖》就是这类作品中最主要的代表作之一，大侠刘正风和魔教长老曲洋以琴结缘因琴而死的故事折服无数读者。
所以，无论在港版、还是大陆所拍摄的电视剧《笑傲江湖》中，其中主人公抚琴的形象则是屡见不鲜：在清寂的竹林里，越过一座小桥，桥下是欢畅的小溪，一座茅屋依水而建，一个带着斗笠，蒙了面纱的任盈盈在屋里面弹奏着一把古琴，唱着琴歌“江湖纷争恨不休……一半儿欢喜一半儿忧”，都成为武侠迷心目中唯美的画面。
港版图：
大陆李亚鹏版图：
值得一提的是，港版《笑傲江湖》的主题歌《沧海一声笑》后来也成为几乎所有的古琴培训班初级教学的必弹曲目。
2.《三国演义》
在大型电视连续剧《三国演义》中，古琴的形象更是屡见不鲜了。
据不完全统计：1994年版的电视剧《三国演义》中，第11集《宛城之战》，邹氏为曹操弹唱《育水吟》;第15集《袁曹起兵》中曹操头疼前在府中演奏了古琴曲《流水》;第24集《跃马檀溪》中阿斗出生前刘备弹奏了由古琴曲《乌夜啼》改编的《长河吟》。
第27集《三顾茅庐》诸葛亮出山头夜弹奏《有为歌》：
第31集《智激周瑜》中孙权宴请诸葛亮时乐女演奏《流水》，周瑜府中演奏《长河吟》;第34集《草船借箭》诸葛亮草船中演奏了电视剧的主题音乐的旋律。
第45集《三气周瑜》诸葛亮山中对周瑜演奏、周瑜病重中演奏了《长河吟》;第71集《空城退敌》中诸葛亮西城城上行走演奏了由作曲家谷建芬作曲《有为歌》。
“空城计”得以大获全胜的原因在于，一贯长于洞察人心的诸葛亮亦深谙古琴的演奏心理及其欣赏心理学：因为大凡可焚香抚琴者，其心必怡然无存，其出音亦必求从容安详，所谓“心身俱正”，而很难另对手置信，虽心中有琴，然城中却实际并无人!这实际上是以古琴为武器而进行的心理战术上的一场较量。
诸葛亮借琴修得其身，静得其心，方可以瑶琴退众敌。从而谱写了世界军事史、也是音乐史上的奇文佳话。
二、电视专栏节目
1.CCTV民族器乐电视大赛
2009年4月，中央电视台首届“CCTV民族器乐电视大赛”拉开了帷幕，大赛将包括古琴在内的大多数民族乐器都纳入了比赛的项目，面向社会、最大化提高了广大古琴爱好者的参与度。
全国许多年轻的古琴选手踊跃报名参加这次大赛，其中不乏涌现出不少优秀的年青琴人，经过了初赛、复赛、半决赛、决赛四轮激烈的淘汰赛，全国的电视观众共同目睹了进入半决赛的12位和决赛的6位优秀古琴选手们精彩的表演，以及专家和评委的精彩点评。由于节目的设置综合参照了中央台以往电视歌手大奖赛与其它综艺选秀节目的模式、内容，兼具专业性与娱乐趣味性于一体，CCTV民族器乐电视大赛为广大的电视观众带来了古琴音乐的视听盛宴，也再创了民乐类节目收视率的新高记录。
中央电视台举办的民族器乐电视大奖赛中出现了古琴的奖项，从而让这种古老的乐器走上主流文化舞台，并与时尚娱乐文化很好地结合，既让大众在饶有兴趣的休闲评说中欣赏了古琴艺术，同时也很好地激发起全社会对这种文化遗产的重视和爱护，对刺激古琴艺术的生存机制和有效保护都起到非常有益的促进作用。
2.奥运开幕式电视直播
2008年8月8号是一个令全中国人民关注的日子，也是一个举世瞩目的日子，更是一个让所有的琴人与古琴爱好者为之振奋的日子。在这一天——北京的奥运会开幕式的现场直播上，让全世界都听到了中国古琴的声音。
奥运开幕式一开始，巨大的“鸟巢”里回响起美妙的古琴声，那深邃悠远的妙音伴随着历史的画卷徐徐展开，描绘着中国几千年文化发展的精髓，让人激动不已。琴者席地而坐，频频挥舞着宽大的袖袍，让世界认知了中国的古琴。
场内回荡起空灵飘逸的古琴曲《高山流水》，峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河，将观众的视线引向踞坐于一幅硕大的扇面上、身着宽袍大袖的古琴演奏家。这悠远的“太古遗音”，仿佛在为场中那幅端然的青绿山水、中国十大传世名画之一的《千里江山图》伴奏，图中千山万壑、浩淼烟波、竹篱茅舍、渔村野渡、绿柳红花，也都曲曲折折、婉婉转转地应和着，向着今天，在这巨大的‘鸟巢’之中，嘤其鸣兮，求其友声，寻觅着四海知音。
第二天的《人民日报》上如是报道。
这也是张艺谋继2003年《英雄》中将古琴与武术完美结合后，再一次在其鸿篇巨制中宣传古琴的大手笔，在面向全球的直播中，以古琴为核心，将琴棋书画这些具有“共生性”的中国传统艺术门类综合一体，制作了一场全息化的整体审美体验大餐。开幕式上的古琴演奏家陈雷激通过面向全球的电视直播，也一下成为了包括网络在内的各类媒体的新闻焦点人物。他在开幕式上演奏的曲目是新作的，其中加入了一些《高山》、《流水》等传统琴曲的音调元素。
虽然可能张艺谋出于对舞台效果的要求，对于古琴的表演设计有些过于夸张，但是古琴第一次正式地登上了面向全世界的殿堂，在同一时刻引起了几十亿人的举目关注，的确是一件自古琴出生以来几千年都不敢想象、也是以往任何一个时代都绝不可能实现的事情。
将古琴作为中华文化的符号在世界性的体育盛会上向世界推广的时候，这种政治和文化的动因互相渗透并且有机的融会在一起也适时地推广、宣传了古琴。大众媒体的强大宣传渗透力，的确达到了传统传播方式难以企及、难以想象的良好效果。
3.其它栏目
其它，在古琴的电视媒介传播中，还有通过一些类似在《人物》、《音乐人生》等关于古琴家的个人访谈节目，如CCTV—10《人物——李祥霆》、《琴坛一代宗师——吴景略》、CCTV—音乐频道的《音乐人生——李祥霆》、CCTV—新闻频道的《人物周刊——李祥霆之今天的古琴》等。在CCTV—音乐频道《风华国乐》栏目中，也都曾播放过李祥霆、龚一、赵家珍、赵晓霞、乔珊等琴家的专辑。
此外，还有一些配合古琴非遗宣传的专题片，如共38集的电视系列纪录片《世界遗产在中国之古琴》、CCTV—3播放的电视散文《中国古琴艺术》、《七弦的风骚》、电视散文《中国名片——古琴》，CCTV—10播放的《高山流水话古琴》等都很好地发挥了电视媒介对古琴的传播功效。
影视传播中的古琴音乐（下）——偏误篇
在琴家与影视工作者的通力合作下，这些各种类型的影视作品中所展现的古琴形象为古琴的大众传播起到了非常积极的作用，让更多的民众通过这种视听结合的艺术形式，相对轻松、随意、自然地认识了古琴。但在古琴的影视传播的实践中，很多工作还做得很不够。如在一些影视作品中，一直以来，也不乏相当一部分在处理与古琴相关的情节、画面时较为粗糙，甚至出现不少常识性的错误，使得古琴传统文化被歪曲颠倒、支离破碎，甚至面目全非，给古琴的普及带来误导与偏差。
如在几部《笑傲江湖》的电视连续剧中，除了央视版的以外，港版的都是用一块木板搭上几根弦的简单道具来表示古琴，并且演奏的方式甚至放置的方式都是错误的，更有趣的是弹出来的音色通常不是古琴的声音，而放的是古筝的音响。
如图：在张纪中拍的大陆版的《神雕侠侣》中，小龙女抚琴时虽然摆了个很好看、很沉醉的姿势，但很遗憾古琴却放倒了!
在电视剧《三国演义》中第11集邹氏为曹操弹唱琴曲《育水吟》与第15集中曹操在府中演奏古《流水》时虽发出了古琴的音色，但所用的道具却是古筝而不是古琴;第31集中孙权宴请诸葛亮时演奏《流水》，也将仿古琴道具放置左右颠倒。
而在电视连续剧《大明宫词》中，太平公主所弹的古琴，则显然是一台简陋、奇怪的道具琴，而且只有三根弦，演员演奏古琴的动作与琴声也音像脱节错位。
类似这样的穿帮场面在当今的影视作品中屡见不鲜。但随着古琴普及传播工作的日益深化以及诸多为影视音乐配乐、配手的古琴演奏家的努力与呼吁，影视作品中这种琴筝不分、演奏姿势错误的情况也正在得到好转与改善，更多的影视工作者也注意到这一问题，并能够做到主动、努力地学习、了解古琴。
如周润发在出演《孔子》一片时，对于片中孔子弹琴一节，从来没有接触过古琴的周润发决定亲自上阵，不用替身。为此他悉心向专家讨教，没事就抱着古琴苦练，所以片中关于弹琴的场面，都是周润发本人自己根据乐谱的真实演奏，也体现“发哥”对待艺术的敬业精神。
在影片《红娘》的拍摄中，导演黄建中也专门请到琴家李祥霆来指导演员苏有朋演奏古琴，现场讲现场拍。李祥霆还为苏有朋总结了简短易记的顺口溜：“右手前后动，左手左右动，右手多动，左手少动。”并指导他动作要都在节奏的点上，音像的配合就会协调，而不至于可笑了。
采访中，广陵琴家马维衡也和笔者谈到过，2009年由扬州市政府、扬州市扬剧团联合拍摄的大型扬剧电视连续剧《十把穿金扇》中，涉及到一个弹琴的场面。扮演弹琴者的演员李政成也主动找到他，在其指导下学习古琴的基本演奏姿势，以免闹出笑话。
所以，在古琴的影视媒介传播中，还要积极探索如何既符合古琴文化遗产保护的原则，又要体现影视媒体的特征，找到这两者的最佳结合点。
实践证明，古琴通过电影、电视的传播是古琴文化遗产保护与传承的一个高效率的新途径。在影视传播中，可以将传统意义上作为单一听觉艺术的古琴音乐，拓展为视听一体的“视听觉综合艺术”，而使得作为当今社会最为强势的大众媒介的影视，发挥其在琴乐传播中得天独厚的优势。
在各类电视节目中，音乐和电视画面是一个有机的统一体而参与传播。如在电视艺术片、专题片、广告、电视剧等体裁中，音乐都不是独立呈现和表现，而是承担着为画面服务的配乐表现功能。在大多数电视艺术体裁中，琴乐的目的主要都是为了烘托画面气氛，推动情节发展等。
相对于印刷、广播等媒体来说，由于影视传播视听结合，声画同步的优势，并且拥有巨大的接受群体。影视的飞速发展给当代越来越多习惯于影像思维、影像叙述的受众群体，这其中也并不乏大量不甚具备音乐专门知识的观众一个接触古琴、认识古琴的机会。
他们可能最初并不是古琴的爱好者，但是在沉迷于与琴乐相伴的五光十色的影像画面和动人的影像故事的同时，开始接受琴乐并进而喜爱上古琴。这在无形中扩大了琴乐受众的范围，让古琴也插上了影视媒介的翅膀，飞进了更多普通大众的欣赏视野之中。
《影视传播中的古琴音乐》(上中下)连载完毕，本文为《大众传播媒介中的古琴音乐》(《黄钟》2011年2期)的缩略通俗版，有兴趣者可参见原文。
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