商业插画行业，也引起了公众的关注。当然，插画课一贯是职业教培的宠儿。难发现，商业插画市场的热度，首先源于旺盛的需求。出版物插画的报价低，并非单纯因为出版社的利润薄，事实上绘本等儿童刊物的销量一直很高。综合来看，定价既关乎插画师行业经验积累、个人风格，也和甲方预算、应用场景等息息相关。他们自学商业插画相关课程，获得一项可用以变现的技能，承接相对基础的需求。
商业插画早已在生活中与我们紧密联系，吃穿用住行到处都是插画的身影。作者采访了不同背景、资历、收入的商业插画师，以及商业插画相关业务平台的运营与讲师。经由行业市场、平台、人，不同的视角，尝试理解其商业逻辑。这或许有助于我们更好地欣赏商业插画的价值，对于行业的部分问题，也能有所启示，一起来看看吧。
5月28日，教育部网站关于人教版小学数学教材插图问题进行回应。要求对教材内容、插图问题立即整改。此前，官媒纷纷下场报道，社交媒体上相关话题持续升温。商业插画行业，也引起了公众的关注。
近几年来互联网、影视、动漫、游戏等业态繁荣，社会消费升级，催热了商业插画市场。业内按商用类型，将其大致分为：出版物插画、商业包装插画、影视行业插画、互联网插画和游戏相关插画。
商业插画，和大多数人的日常生活关系紧密，穿的衣裤鞋靴，用到的外卖袋、包装盒，看到的广告动画等，早已充满了“插画”。
但我们所看到的种种被运用在各场景、事物之上的水彩、卡通、国风、素描等，一概只是商业插画的表征。背后，谁在创造它们，如何创造；谁在购买，怎样购买；经由哪些平台，平台如何盈利？
一、商业插画市场，水大鱼大“春节、国庆，每逢节日前夕就忙不过来。各种文创产品、公司定制礼品，很多都是近年来的新生需求。”画强锵从事动漫、插画行业已有二十年，曾任《喜剧世界》杂志社漫画主笔，也是辽宁省美术家协会综合画种艺术委员会会员。他直观地感受到，近几年商业插画市场需求的多元与旺盛。
在职业教培平台上，市场热度的反馈更具体：不论是品牌方发布的商业插画需求数量，还是插画相关课程的报名热情，近年来都有显著的提升。当然，插画课一贯是职业教培的宠儿。
网易云课堂即曾力推过“零基础商业插画课”，线下教培巨头“中公教育”也曾开设相关业务。至于在B站上，关于商业插画的教学视频，按热度排序下，前列视频播放量均在数百万级，插画师KOL拥趸无数。
在国内设计师互动平台“站酷”，有数据分析人士统计，近年商业插画是其首页推荐最多的内容类型，占据整体内容数量约十分之一。其次是平面设计，然后才是摄影。
数据分析人士“嘿嘿嘿嘿”整理的“站酷”首页内容类型
“新消费品牌越来越多，品牌对于在营销过程中使用插画的热情也越来越高。”
零食品牌如三只松鼠、百草味的包装上，插画元素十分普遍。国产美妆品牌百雀羚，也曾因民国风插画走红网络。再比如，国潮风这几年刮遍各行各业，很多中式餐厅的外卖袋上，都绘满了工艺精细的插画，让消费者舍不得丢弃。
难发现，商业插画市场的热度，首先源于旺盛的需求。不论是服饰、美妆还是游戏、餐饮，这些行业中尤其是国货品牌，近年来在原创性上的进步有目共睹。
与此同时，从品牌营销上来说，伴随着消费者迭代，更符合年轻人阅读习惯的图片、短视频，实质性地成为主流广告样式，让商业插画市场得以进一步扩充。
当然，商业插画市场并不单纯由这些主流需求撑起。观察豆瓣、小红书等社区，会发现上面有大量需求发布或招募的帖子：手机壳插画，朋友圈裂变广告插画，甚至是QQ头像、个人形象彩绘照片等。这些商业插画需求或许偏于边缘、零散、下沉。
但庞大的数量，同样使其成为了这一市场上，不可或缺的一部分。商业插画配套软硬件的不断迭代——手绘板、iPad逐渐替代传统纸笔，成了互联网时代下绘画行业的标准生产力。
工具的简易化，一定程度上下放了行业壁垒，越来越多的年轻人得以通过网课自学的方式，加入其中；庞大的消费市场，催生了无限丰富的商业插画需求，不论高端还是下沉，
主流还是零散。让不同背景、资历、能力的插画师，都能在其中找到自己的位置，各凭本事。
与此同时，多元的商业插画供需，也催生了基于风格、类型、定价等不同定位的“供需撮合平台”， 如站酷、古田路九号、米画师，以及猪八戒网、淘宝、闲鱼等。
二、商业插画师，悲欢各不相同画强锵千禧年初在西安上大学，学习视觉传达专业，包含平面设计、书籍装帧、插画等。“当时学校没有专门的插画专业，我个人走上这条路，最初是因为看了一本关于商业插画的外文书籍，里面讲到可口可乐等品牌的插画广告。”
画强锵至今仍记得那本书叫《商业插画案例》，“当时很多讲商业插画的书都是外文的，在市区的外文书店里才有，买不起，就带上干粮和水，一看就是一天。”毕业后，他的工作基本围绕着漫画、商业插画展开。
对他来说，相较于平面设计等工作，商业插画更能承载作者自己的想法，因此更有创造力。“绘画要‘眼高手低’，用审美带动能力。不过商业插画本质上是社会性作品，有其商业用途，肯定不能孤芳自赏。”
职业生涯初期供职于报刊杂志，彼时这一业态仍兴盛，画强锵依靠刊物广泛的流传，在业界逐渐积累了一定的人脉、资源。
如今的业务，也主要来自于圈内资源。既有文创作品，也有如品牌玩具、展厅浮雕壁画等需求。近年来，他也收到过出版社的商业插画邀约，但最终因报价过低而婉拒。
“2008年我在武汉画出版物插画，当时内页一张是400-500元。十几年过去了，如今出版社给我的报价几乎没有变化。介绍的朋友都不好意思，他也没想到会这么低。”
出版物插画的报价低，并非单纯因为出版社的利润薄，事实上绘本等儿童刊物的销量一直很高。商业插画的定价，不仅关乎业务方的盈利潜力。很大程度上，也取决于预算，以及出版社对文字、图片的成本分配。
“我发在朋友圈里的作品，大多都是给业务的需求稿，如今不太有时间能够画自己想画的。”对画强锵来说，业务偶尔会接不过来。而且随着在业内有了一定声誉，对业务也渐渐有了更多的筛拣、话语权。但他也表示，收入没有外界想象中那么高，至少在国内，能年入百万的插画师还不多。
如今的商业插画市场，供需境况并不能一概而论：偏高难度、风格化的需求，插画师往往供不应求，市场上不乏一掷千金的案例；但一些相对初级、简易的工作，供给端的竞争则颇为激烈。
插画师Tangx毕业自视觉传达专业，目前为一企业平面设计部门的员工，她会利用闲暇时间接单，也坦言以她目前的积累，接到的业务一般定价都不太高。
上述提到的朋友圈广告、头像插画等，她都有做过。相较于画强锵圈子内头部插画师一年几十甚至上百万的收入，Tangx调侃自己属于“吃不饱也饿不死”。
插画师小苦瓜同样科班出身，目前她一个月接“私活”的收入在4000元左右，达到了其总收入的一半。
“单张具体收费几十、几百元都有，主要还是看难度。”
插画的定价，并非完全参考插画师的能力。艺术领域的能力，本也无法被全盘量化。综合来看，定价既关乎插画师行业经验积累、个人风格，也和甲方预算、应用场景等息息相关。
而商业插画的交付流程大同小异。值得一提的是，创作期间，插画师一般只会给对方“jpg”等格式的文件，还要打上水印。画作可编辑的原文件，等到定金、尾款完整结清之后，才会给到。
“具体制作周期不好说。简单几十元一张的，每天下班后花一两个小时也能搞定。但几百上千元的单子，难度、耗时肯定相对更大。验收标准很简单，‘甲方爸爸’满意就是标准。”
经由各大社交媒体平台，我们观察到，并非每一个插画师都接受过专业的绘画、美学训练，甚至市面上很大一部分插画师，都是半路出家。他们自学商业插画相关课程，获得一项可用以变现的技能，承接相对基础的需求。
“我并不认为基础的需求就一定是低质量的，尤其是对一些新人来说，他们需要平台、作品供他们向业界展示能力。所以早期做些基础的工作，无可厚非。”虽然画强锵个人收入不俗，但他并不轻视这些看似“低端”的需求。
和任何行业一样，商业插画目前马太效应显著。业界大拿的作品被争相追捧，一张画吃一年甚至几年的故事屡见不鲜。而普通插画师，仍需要以量谋生。但这一行业的圈层壁垒，并非坚不可摧：
“不要陷入赚钱的循环，画功是插画师的核心，与需求方沟通的能力，同样不可或缺。能够抽身出来，培养自己的综合能力，最后都有机会得到行业的承认。”
作为过来人，画强锵的建议并非鸡汤，尤其在当下新兴媒体平台影响力空前的时代，一画成名的故事频频发生。
三、灵活就业，多了一半收入无可否认，目前商业插画师圈子，从收费标准、业务来源，以及创作模式上，都泾渭分明：头部插画师在云端，依靠其在业界资源和人脉上经年累月的积淀，日常多的是送上门的活计，个人也有定价权。
相对丰厚的收入和充裕的时间，使得他们能用“作品”的标准打磨“业务”；而腰部、踝部插画师，业务来源仍依赖各大供需撮合平台。
“主要通过淘宝、闲鱼找到需求。”小苦瓜大方地承认，自己的业务多来源于电商平台，因为方便、简单，能快速积累起业务量，同时打磨画功。
记者观察到，淘宝、闲鱼有大量商业插画的供给，分门别类，涉及出版物插画、广告插画、人物形象绘图，乃至QQ头像定制等。头部店铺月销高达数千单，定价多在几十至百元间，同时店铺往往附带平面设计等近似业务。
“淘宝上基本是工作室商家，工作室负责全网招徕生意，后端分发给个人插画师，一起分成。至于插画师来源，一般就是工作室慢慢搜罗起来的作者群，业务来了丢群里，先到先得。”
有业内人士向记者表示，对于个人插画师，尤其是资源、人脉有限的插画师来说，找业务是一件费神费力的事情。所以工作室本质上，赚的是“中介费”。
“淘宝、猪八戒网上大多是中小客户，满足的是更基础的需求，价格相对更低。”插画师郑奇目前在互联网公司从业，他表示相对更资深的插画师，往往会倾向于站酷、古田路九号等专业平台。
记者也观察到，专业平台在质感、风格层面，确实相对更有调性。但不论平台定位如何，其盈利模式，及插画师的收入来源，却趋于一致。如站酷、古田路九号、千图：作者上传作品后，平台进行推荐分发，需求方下载需要支付相应费用；与此同时，部分插画只供会员用户购买，所以会员费也是平台收入的主要构成。
以业务模式类似的上市公司视觉中国为例，其主营业务即是数字版权交易，及长协客户收入。而作者大多基于“买断”和“分成”的方式，与平台共享这两项收益。平台买断的大多是使用权，插画师保留署名权。
郑奇补充到，专业平台更大的价值，还在于作为展示平台，为插画师打造知名度。“市场大了，设计师也越来越多了。越是专业、知名的平台，插画师想要得到曝光、获取资源就越难。
想要有所收获，只有靠不断地提升能力，积累资源。”即便电商平台承接的是偏基础的插画需求，定价不高，但这份收入并非就“无足轻重”。
毕竟不是每一个插画师，都来自于大城市：她可能是在家带娃，缺乏创收渠道的宝妈；可能是在流水线、工地上班的打工人；或是需要自己赚取生活费的大学生。习得一技之长后，利用自有时间灵活择业，一天画上两幅，一个月的收入，也能贴补家用。
此时再看这些50元、100元一张的基础类作品，是否也有其光彩？换个角度，商业插画基于互联网灵活就业的用工性质，甚至很大程度上，帮插画师突破了地域的工资限制。
时至今日，商业插画在我们生活中已不可或缺。二基于差异化的作者能力与风格，不同定位的撮合交易平台，此间诞生的商业插画，当然也迥异。但一致的是，它们没有绝对的高贵与低廉之分，它们共同装点了我们的生活。
作者：沈嵩男；编辑：斯问
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