所以王沂孙的咏物词偏重凄美，在柔美中寄寓身世的凄凉、从而使词作的整体风格有沉郁婉丽的特点。萤火虫经常在水边草根之上产卵，古人误认为萤火虫是腐草化生而成。已觉萧疏，更堪秋夜永。这两句的成功之处在于突出了萤火虫的形象特点，让人对萤火虫产生了喜爱之情和怜惜之情。甚已绝馀音，尚遗枯蜕。写物的同时又拟喻，象征着对蝉的物性产生深切
王沂孙是咏物词的高手，他创作了大量的咏物词，在他今存的65首词中，咏物词占了34首，其中咏山川草木的26首，题咏的三首，咏杂物的2首。上一篇文章写了王沂孙词中的枫叶、春水、月亮的意象王沂孙词中的景物有着唯美的意境，他用怎样的情感去描写景物的。
在王沂孙的咏词作中，还有3首是咏诵小生灵的，那就是萤火虫和蝉，他咏诵萤火虫和蝉的词是这类词作中非常有名的。因为词人所咏的萤火虫和蝉，它们具有纤弱、柔小、流离的意象，也具有凄凉的美感，往往透露出个人内在的情感与艺术风格。所以王沂孙的咏物词偏重凄美，在柔美中寄寓身世的凄凉、从而使词作的整体风格有沉郁婉丽的特点。
今天这篇文章再来看一下王沂孙词中的萤火虫和蝉，他是如何咏诵这些小生灵的，在词作中这些物象又有着怎样的意象？
晚上在草丛中发光的萤火虫
萤火虫萤火虫是一种小型甲虫，因其尾部能发出荧光，故名为萤火虫，又名夜光、夜照、流萤、耀夜等，属鞘翅目萤科。萤火虫经常在水边草根之上产卵，古人误认为萤火虫是腐草化生而成。唐初由欧阳询、令狐德芬等人主持编写的类书《艺文类聚》中就写道：“腐草化为萤。”这里有必要澄清一下，这是古人对萤火虫繁衍生长不科学的认识。
王沂孙词作《齐天乐·萤》就是写萤火虫的，齐天乐是词牌名，上半阕十句五仄韵，下半阕十一句五仄韵。齐天乐就是南宋著名词人姜夔词注中的“黄钟宫”，齐天乐属于双调，全词共102字。在王沂孙的这首词中，小小的萤火中又有着怎样的意象呢？且看这首咏萤火虫的词：
齐天乐·萤
碧痕初化池塘草，荧荧野光相趁。
扇薄星流，盘明露滴，零落秋原飞磷。
练裳暗近。记穿柳生凉，度荷分暝。
误我残编，翠囊空叹梦无准。
楼阴时过数点，倚阑人未睡，曾赋幽恨。
汉苑飘苔，秦陵坠叶，千古凄凉不尽。何人为省？
但隔水余晖，傍林残影。
已觉萧疏，更堪秋夜永。
王沂孙是一个经历过宋元易代的人，入元后，他以南宋遗民自居。他将自己的经历和情感写进词中，以此来寄托深深的亡国之恨。
词作开篇两句“碧痕初化池塘草，荧荧野光相趁”，写萤火虫出生的环境和发出荧光的特点，萤火虫刚从池塘边的腐草化生出来，便在草丛间相逐飞舞，并散发出微绿的荧光。
碧痕二字既写出了青青池边草的形状，又写出了初生萤火虫的形状特点，意象新颖秀美，一词两写，文辞非常清新，突出了物象的视觉美和形色美，让人对青草和萤火虫心生喜爱之情。荧荧二字写出了荧光的美丽：晚间荧光在原野闪烁，萤火虫相互追逐、飞舞嬉戏的灵动场景。
开篇两句在情节的切入上很到位，场景极富动感，笔意明快传神，将萤火虫点缀地活泼可爱。这两句既紧扣主题，又以视觉、形色点染意象，以时间、空间烘托环境；二者融融恰恰，极富感染力。这两句的成功之处在于突出了萤火虫的形象特点，让人对萤火虫产生了喜爱之情和怜惜之情。
荧光闪烁
接下来三句“扇薄星流，盘明露滴，零落秋原飞磷”，词人根据萤火虫的飞动形态，展开想象，毫不吝惜笔墨地进行了描写：用薄薄的罗扇扑向萤火虫，萤火虫就如同流星般带着光芒飞走了；萤火虫又像承露盘中的露珠一样闪烁着晶莹的光芒；萤火虫发出的光芒又像秋苑中的磷火一样。
词人以丰富的想象赋予了萤火虫动态美和意象美。经过这三层的刻画，萤火虫的形象更加有层次感和流动感，“薄星流，盘明露滴”用对偶的形式展开叙述，词藻工丽。“零落秋原飞磷”这句词境由月凉秋爽变为阴霾森森，意象也由轻柔转为阴冷。零落二字隐隐流淌着盛衰兴亡的深沉悲慨，从而也直接引发了下文词人自伤身世的感叹。
“练裳暗近”写萤火虫暗自飞近人身。紧接着是“记穿柳生凉，度荷分暝”二句，以记字为领字，引出作者本人，从作者记忆中的形象来写萤火虫，角度变换，结构不再单一。记字所引出的两个对偶句写得极为新鲜艳丽：穿柳、度荷、萤火虫的飞行很美；生凉，荧光给人的感受很强烈；分瞑，不说萤火虫飞行时在池塘中能产生一点微光，而反过来说荧光划破了荷塘暮色，构思技巧精妙，用字新颖别致。
“误我残编，翠囊空叹梦无准”，此句中用到车胤读书的典故，是说自己也有像古人那样用功读书，而博学成名的梦想也无凭准，不能实现，只能落得自误而已。词人此处借与萤火虫有关的典故，自叹国亡，平生所学和抱负不能实现的感慨。
下半阙也以萤火虫写起，而归结到宋元易代的身世感伤上。开头三句叙写词人见萤生恨，将萤火虫与人两条线索并行不悖地叙写，楼阴与倚阑相对应，未睡与赋幽恨相对应，感情随着续写环境的转变而转变。
接下来“汉苑飘苔，秦陵坠叶，千古凄凉不尽”三句，深蕴着词人无限凄楚的幽恨：汉朝的园囿苔积能飘起来，秦朝的陵墓树叶飞坠，都是亡国现象，也正是千古的凄凉之事，但是更凄凉的还是这种事到当今仍相继不尽。
词人面对临安陷落，南宋灭亡，宋元易代的历史，字里行间深藏着家国情怀，这是词人幽恨的根源所在。国破家亡，让词人不由得发出“千古凄凉不尽”的无限悲慨。
随着词人“何人为省”的一声突发诘问，引出“但隔水馀辉，傍林残影”两句，词人的幽恨再翻一层波澜。词人发问：有什么人能够省察？又不问省察为何事，只是为了点出萤火虫与凄凉不尽之事的关系，又没有明确的点明，只是做了行文的迂回烘托，是让读者在不明言之中，自去体会作者的用心。
这些事，只有夜里的流萤能以其“余晖”、“残影”的身段去映照，去作见证。何人二字，呼唤的是人，指的是萤火虫，萤火虫又反过来寓指像作者一样的南宋遗民，萤火虫的意象在此处突然清晰起来：词人面对南宋灭亡的幽恨，与萤火虫相同。萤与人，是合二为一的，是不可分的。
“已觉萧疏，更堪秋夜永”两句，写出萤火虫在秋天的长夜里难以维持生存，在秋夜漫长的寒冷里难以忍受煎熬。隐喻南宋遗民面对故国的河山，前途未卜，以及词人艰难的处境。
最后两句在写法上也是很有特点的，“已觉萧疏”是对前文种种凄凉景象的总束，“更堪秋夜永”又将全词意境递进升华，作为全词的总结，笔力峭劲有力。
王沂孙的这首咏萤词，拟人写萤，借萤的意象来寄托词人的情感；修辞运用别致新颖，将流萤的形态与词人在时代背景下的生活情境联系起来。又使萤火虫、词人、家国三者融为一体，是一首立意高远的词作。
树枝上的一只鸣蝉
蝉咏物的方法无外乎两种：第一种是将抒情主体写进词中，与所咏之物相互感发，在物我描写的角度转换中，进而表达自己的情感；第二种是不直接写抒情主体，而将其隐藏在物后，借物象在不同时空中的不同情感变化，展示情感的曲折发展。
很显然，王沂孙的这首咏蝉词就是将抒情主体写进词中，与所咏之物相互感发生兴的手法，原词如下：
齐天乐·蝉
绿槐千树西窗悄，厌厌昼眠惊起。
饮露身轻，吟风翅薄，半翦冰笺谁寄。
凄凉倦耳。
漫重拂琴丝，怕寻冠珥。
短梦深宫，向人犹自诉憔悴。
残虹收尽过雨，晚来频断续，都是秋意。
病叶难留，纤柯易老，空忆斜阳身世。
窗明月碎。甚已绝馀音，尚遗枯蜕。
鬓影参差，断魂青镜里。
开篇句从词人与蝉共处的环境落笔：绿槐千树，浓荫蔽户，西窗是词人午休的地方，在安静的睡眠状态下，词人被蝉鸣骤然惊醒。从绿槐千树和蝉鸣可以看出来，时值盛夏。悄字点出了安静幽谧的氛，到词人被蝉鸣骤然惊醒是情境的转变。
词人虽然没有直接写蝉，却已虚托出蝉鸣的撩人惊心。惊字表现出词人缘于某种特定的心境情怀时，对蝉鸣产生的强烈共鸣，这是为下文的借物抒情做了铺垫。
接下来三句，词人借蝉托出这种心境情怀。描写的角度由人转向蝉：饮露身轻，吟风翅薄，表面上是铺写蝉的形貌和习性，实际上，它于赋中有比，赋中有兴。写物的同时又拟喻，象征着对蝉的物性产生深切感受、强烈共鸣的词中人情志。
蝉过着饮露为生，吟风自娱的生活，这是蝉被赋予的淡泊、高洁不群的品性（如唐代虞世南的《蝉》诗）。使词人感到悲哀的是：这种情志在此时此刻有谁能理解呢？
冰笺就是洁白的信笺，是词人由蝉的轻薄透明的蝉翼兴发的想象，拟喻人高洁的品质。“冰笺谁寄”，词人的叹问表达地正是无人理解自己的感慨。
联系词人自身所处的环境，他迫于形势，不得已出任元朝庆元路学正，但是他马上又辞掉了这份工作，归隐故里。词中所蕴含的就是使他感到悲哀的、不为故里知己和周围人理解的含义。
蝉声不绝于耳，词人满腹惆怅，只觉声声凄凉，所以他写道“凄凉倦耳”。而这里的凄凉二字既是蝉鸣之音，也是词人内心的感言。
蝉翼
“漫重拂琴丝，怕寻冠珥”是词意转入下一层构想，比较曲折，琴声与蝉声有什么关系呢？这是词人从蝉的角度，根据蝉的感性特征，感发的奇特曲折联想。字面意思是不要再弹奏那捕蝉的琴音，言下之意是不愿意再蹈危机，再履官场。
上半阕后两句再由人转写到蝉，不管人的感受如何，蝉鸣的声音还在继续。在深宫般的绿树荫里，再短梦般的一生中，只是不断地向人诉说它的苦况。
正是由于蝉在无休止的哀鸣中，表现出的是对寒秋到来的惶恐，不可解脱的悲哀。这才使词中人感到不堪再听，才会引起他惊心的强烈感受。这里词人再次回应惊字，这种笔笔往复，紧紧环扣的写作表达，也是词人遣词造句的精心布局，是词人精心营造的氛围。
曲终阕尽，余弦更兴。下半阙开头“残虹收尽过雨，晚来频断续，都是秋意”，这三句着意写秋景秋意，也是人与蝉共处的环境。过雨就是断断续续的雨，夏秋之交，阴晴不定，直到黄昏时分雨水才消散。夕阳余晖映出天边斜斜的一段残虹，一阵秋雨、一阵落叶、一阵寒意。随着夜晚的到来，扑面而来的是一派噤人的秋意，词人此处的写景，也是很具特色的。
在写法上：雨后彩虹、秋雨秋寒、晚来更重的自然时序被词人打破了，以残虹收尽过雨，将晚字置于断续之前，笔意跳脱，赋予了景物一种动态美。由此而构成了一幅凋残满目、秋寒烘笼的秋意图，这样的写法的的确确是即景叙事的典范之作。
接下来三句“病叶难留，纤柯易老，空忆斜阳身世”，是词人写蝉在这时序变易中的孤苦情态。树枝树叶是蝉赖以生存的地方，也是蝉的托身之所，但是它们在时序变易、风雨交加之下，生存就成了难题。一旦失去这个庇护它们生存的环境，僵死之日即在眼前。
秋寒将至，蝉只能徒劳地追忆往昔的盛时盛景，感叹今日的不堪，对着落日的余晖，为自己吟唱一首哀婉凄切的歌曲。词句充满了无可奈何的绝望和对往日的深切怀念，写尽了蝉的不幸结局和深永哀伤，同时也象征着词人的经历和所处的社会环境。
然而词人至此似嫌意犹未尽，又做了深一层的设想。“窗明月碎”分明写月，却又虚托点染出绿树凋敝的景象和凄清的氛围。夜深月白，昔日的绿槐千树，蔽日的浓荫在秋风秋雨中凋落了，月光穿过残叶树枝，在窗前地上筛下点点破碎摇漾的光影，树木凋零也意味着蝉的生命周期结束。
词作描绘了一片惨淡的景象：四周一片寂静，寒蝉凄切的余音已经断绝不闻，在某处的冷枝枯叶里，或许残留着它的躯壳。
词人由此不由自主地揣测：这不幸的又不为别人理解的小生灵蝉，它临死前的情状是“鬓影参差，断魂青镜里”。哀蝉辞世之际，一定像传说中那个满怀怨枯的魂化为蝉的女子一样，独自面对青镜，至死不变的节操无人理解，只能祈求明镜鉴之。生命虽然结束，遗恨却绵绵永无尽期。
词作怆痛人心，不难从中看出词中人与蝉的相同情状，再一次反扣惊的心态。因为词人此时的心态和蝉的意象是一样的，都具有相同的遗恨，所以词人才能在蝉的哀鸣中感发这种人化为蝉，蝉如人死的伤痛。词人才会闻蝉心惊，触发了同是天涯沦落人的相同感怀。
词作下半阙完全是作者想象中的情景，但词人抓住蝉的不幸结局，深入地进行刻画描写，层层递进，笔笔往复，感情愈转愈悲，写得真切感人。词人的身世之感在蝉鸣中生发，并随着蝉的哀鸣而跌宕起伏，又与蝉鸣声断绝一起收结。曲终阕尽，荡气回肠。
从词作本身来看，这首词以蝉鸣为贯穿全词的线索，以现在为立足点展开设想，并采用纵剖式的结构，采用将抒情的主题写进词中，与所咏之物——蝉相互感发生兴的手法；物我之间描写角度的转换，虚虚实实变化交错地描绘，造成蝉的意象的跳脱流动，拓展了词作的意蕴空间，加深了心理层次的描写。蝉的意象在摇曳盘旋中具有丰富的空间艺术张力。
在词作中，词人正是将蝉同自然时序融合到一起，将人世间的盛衰变故和大自然枯荣变化的自然时序融合到一起；蝉在时序变化之际的情态，生命周期走到尽头的情状，才让词作有如此怆痛人心的悲剧力量，这才是这首咏蝉词包含的深厚的意蕴。
我们透过蝉的意象和词人寄于意象中的身世之感，体会到强烈的现实感和厚重的历史感。
总结身世之感，家国之忧，是王沂孙咏物词中物的意象，也是王沂孙咏物词的表现手法。就像萤火虫和蝉这样的小生灵一样，它们所蕴含的意象使词的境界显得沉郁而深远。
王沂孙的词作一来是出于自身的多愁善感，是情之所至的结果，二来是由于宋元易代的时代环境所造成的。他的词作表现得很隐晦，往往以物的意象来表现一种朦胧迷离的美感，加之文字绵密，抒情婉约，所以他的词作中那种意犹未尽的缺憾美给人留下了许多想象的空间。
本文参考资料：
《王沂孙词集》上海古籍出版社
龙榆生《唐宋名家词选》上海古籍出版社
